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  • “Alibi” è il nuovo singolo di Grid

    Dall’11 luglio 2025 sarà in rotazione radiofonica “Alibi”, il nuovo singolo di Grid disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 27 giugno.

    “Alibi” è un brano che esplora la complessità delle relazioni umane offrendo una riflessione profonda sulla natura dei sentimenti e delle relazioni nel mondo di oggi. Il brano fa riferimento a una certa superficialità che caratterizza i rapporti interpersonali, non nel senso di leggerezza, ma piuttosto come presunzione che le azioni non abbiano conseguenze sulle altre persone, con un atteggiamento di menefreghismo.

    “Alibi” descrive un rapporto strano tra avvicinamenti e allontanamenti senza un reale motivo, con la ricerca di inutili e futili giustificazioni per questo comportamento. Il brano esplora la complessità delle relazioni umane e la tendenza a cercare scuse per evitare di affrontare i propri sentimenti e le proprie responsabilità.

    “Alibi” è un invito a riflettere sulla natura delle nostre relazioni e sul modo in cui gestiamo i nostri sentimenti e le nostre responsabilità.

    Commenta l’artista a proposito del brano: “Con ‘Alibi’ sento di aver trovato una nuova versione di me stessa, un’evoluzione che rappresenta a pieno la donna che sono diventata. È una crescita soprattutto personale, con un nuovo gusto che mi appartiene. Mi diverto moltissimo con questo brano, era qualcosa che mi mancava ancora nel mio repertorio, forse perché rappresenta a pieno la mia personalità di oggi. Sento che ‘Alibi’ è un punto di partenza che stavo cercando da tempo, un’opportunità per esprimere me stessa in modo autentico e senza compromessi.”

    Biografia

    Grid, pseudonimo di Fabiana Mattuzzi, nasce in provincia di Padova nel marzo 2001 e inizia a cantare nel coro della scuola all’età di sei anni, prendendo anche lezioni di pianoforte. La sua insegnante, riconoscendone le spiccate abilità canore e interpretative, la incoraggia a prendere lezioni di canto.

    Grid cresce ascoltando Pop, Soul, Blues e Rock, e studia in una scuola inglese che le permette di parlare e scrivere fluentemente diverse lingue. Il suo nome d’arte “Grid” nasce dalla sua passione per le moto, che ha sviluppato nel 2015 grazie al contesto famigliare legato al mondo dei motori.

    Come artista, Grid si distingue in un panorama discografico prettamente maschile, facendo dell’essere donna una marcia in più per raccontare i suoi pensieri, emozioni e sentimenti attraverso la sua musica. Il suo obiettivo è dare forza e sostegno a chi l’ascolta, invitandolo a non arrendersi mai, a essere se stesso indipendentemente dal giudizio altrui e a inseguire i propri sogni.

    “Alibi” è il nuovo singolo di Grid disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 27 giugno 2025 e in rotazione radiofonica dall’11 luglio.

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  • “Cena per due” è il nuovo singolo di Corvino

    Da venerdì 11 luglio 2025 sarà disponibile in rotazione radiofonica e su tutte le piattaforme di streaming digitale “CENA PER DUE”, il nuovo singolo di CORVINO.

    Il brano “Cena per due” racconta il momento che segue la fine di una relazione. L’autore si pone la domanda se esista ancora qualcosa che unisce i due protagonisti, nonostante la separazione. La canzone si concentra su immagini di vita quotidiana e su momenti intimi, mettendo in evidenza le difficoltà e le problematiche che possono sorgere in un rapporto, anche dopo la sua conclusione. Il testo riflette sulle dinamiche complesse e le emozioni contrastanti che restano in gioco.

    Spiega l’artista a proposito del brano: “Credo che i rapporti arrivino in un momento preciso della nostra vita e pensiamo di non essere mai pronti. Sicuramente la coppia è un amplificatore dei problemi irrisolti individuali, per cui bisogna lavorare costantemente su se stessi”.

    Biografia

    Carlo Corvino in arte Corvino è nato a Cosenza il 16 dicembre 1994. Essendo figlio unico, ha conosciuto il tema della solitudine sin dalla giovane età, trovando nel pianoforte un compagno fedele fin da bambino. La musica è diventata il mezzo con cui si prende cura del suo lato emotivo e sensibile, trasformando le emozioni in canzoni che esprimono il suo mondo interiore.

    Nel 2021 si è laureato in Odontoiatria e attualmente riesce a combinare il lavoro con la passione per la musica, considerata il vero motore della sua quotidianità. Nonostante il rimpianto di non aver studiato al conservatorio, nel 2022 ha intrapreso un percorso di Alto perfezionamento canoro presso la RC Voce Produzione di Rosario Canale e Cecilia Cesario, dove attualmente produce i suoi brani.

    Attraverso la scrittura delle sue canzoni, l’artista cerca di portare alla luce emozioni e stati d’animo con cui il pubblico possa identificarsi, offrendo un senso di comprensione e connessione. Amante delle esibizioni dal vivo, descrive l’energia del palco e l’ansia costruttiva prima di una performance come momenti incredibilmente unici.

    La sua partecipazione al VideoBox di Rai 2 con un suo inedito è stata un’esperienza emozionante e inaspettata. Grazie alla RC Voce Produzione, ha avuto l’opportunità di esibirsi in diversi contest e su palchi di vario genere. Con determinazione, Corvino sfida i pregiudizi, dimostrando che una carriera artistica può coesistere con una professione medica. L’artista è stato opening act del concerto di Capodanno 2025 di Achille Lauro a Cosenza. A giugno 2025 ha partecipato alla seconda edizione del Loop Fest al Mood Summer di Rende.

    “Cena per due” è il nuovo singolo di Corvino disponibile sulle piattaforme digitali di streaming e in rotazione radiofonica da venerdì 11 luglio 2025.

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  • Manù Squillante: esce il singolo “Tra la mano, l’occhio e il cuore”. Da giugno è disponibile il libro

    Dall’11 luglio 2025 sarà disponibile sulle piattaforme digitali di streaming e in rotazione radiofonica “Tra la mano, l’occhio e il cuore”, il nuovo singolo di Manù Squillante che anticipa l’uscita dell’omonimo maxi-single prevista per il 25 luglio. Continuano gli appuntamenti live.

    “Tra la mano, l’occhio e il cuore” è un brano che riflette con delicatezza e profondità sul senso stesso della creazione artistica. Attraverso una tessitura musicale che echeggia atmosfere familiari, armonie già sentite e frammenti melodici che rimandano a memorie musicali collettive, l’artista racconta come ogni canzone possa rinascere come nuova quando incontra uno sguardo, un’emozione o un amore diverso.

    Il testo gioca con l’idea che la musica, come i luoghi dell’anima, possa rivelarsi sorprendentemente inedita anche quando attraversa sentieri conosciuti. Questo concetto è paragonato a un luogo caro che torna a vivere con altri occhi dopo un amore finito e un nuovo inizio.

    Il sound si muove su un impianto cantautorale classico, punteggiato da sfumature armoniche che evocano la tradizione della musica d’autore italiana. La progressione armonica e la narrazione hanno richiami quasi cinematografici, rendendo il brano un canto d’amore che si piega alla memoria ma trova sempre il coraggio di risorgere come fosse la prima volta.

    Spiega l’artista a proposito del nuovo singolo: “Quando ho scritto Tra la mano, l’occhio e il cuore ero attraversato da un pensiero semplice e potente: che ogni canzone, per quanto possa ricordare qualcosa di già sentito, diventa nuova se nasce da un amore autentico. Ho imparato che il pubblico spesso cerca appigli, paragoni, somiglianze e non è un male, anzi, è un modo per sentirsi a casa. Questa canzone è proprio come un luogo che si visita più volte: cambia chi ti accompagna, cambia lo sguardo, cambia tutto. Anche la musica, con le sue parole, può rinascere ogni volta, trasformandosi in una storia nuova. Ho voluto raccontare questo: che la bellezza non muore mai se la guardi con occhi diversi, e la voce può rifiorire come un sentimento che non ha paura di somigliare a qualcos’altro, ma di esserlo davvero, qui, ora.”

     

    “Tra la mano, l’occhio e il cuore — Extended Play” è un progetto che racconta la traiettoria artistica di Manú Squillante attraverso tre canzoni scritte in periodi differenti, ma legate da una stessa visione poetica e musicale. “Alma”, custodisce una sua personale evoluzione, come un frammento di anima rimasto in attesa di sbocciare al momento giusto. “Piccole quote d’amore”, la più recente, raccoglie invece la maturità di un cantautore capace di cogliere la preziosità dei dettagli, dei gesti minimi che definiscono la sostanza dell’affetto. Infine “Tra la mano, l’occhio e il cuore”, il cuore pulsante di questo EP, raccoglie e rilancia il senso dell’intero progetto, mettendo al centro la verità di uno sguardo nuovo su melodie che possono sembrare già sentite, ma si rinnovano ogni volta.

    Questi tre viaggi musicali, pur nati in stagioni diverse, condividono la stessa radice umana e artistica: raccontano la libertà di essere, la necessità di cercare senso tra parole, armonie, memorie e futuro. Questo Extended Play non è soltanto un preludio al prossimo capitolo discografico di Manú Squillante, ma è già un ritratto d’autore compiuto, dove la fragilità e il coraggio si incontrano e si fanno canto.

    Commenta l’artista il nuovo progetto: “In questo progetto mi sono sentito davvero a casa. Ho scelto suoni che mi appartengono, quelli legnosi, profondi, acustici, che raccontano la mia identità senza compromessi: il contrabbasso, la chitarra, la fisarmonica, strumenti che portano dentro la loro stessa storia e che sanno parlare con sincerità. Ho scritto e registrato queste tracce con parole dense, radicate, capaci di raccontare in modo essenziale il mio ultimo percorso, fatto di studio, ricerca e di un ritorno consapevole al cuore della mia musica. È un lavoro che sento mio in ogni respiro, e che vorrei arrivasse così, nudo e vero, a chi ascolta.”

    TRACK-LIST

    • Tra la mano, l’occhio e il cuore: brano manifesto dell’Extended Play, costruito su un impianto acustico caldo e su armonie familiari che diventano nuove attraverso lo sguardo dell’autore. Un inno alla memoria che si rinnova, alla parola che resta. Una canzone che riflette la poetica di Manú tra citazioni, verità e libertà espressiva.
    • Piccole quote d’amore: un brano che celebra la delicatezza, i frammenti di affetto che ogni giorno tengono viva la relazione. Arrangiato con sensibilità artigianale, regala un sound essenziale, legnoso, intimo. Una scrittura pulita che fotografa l’amore reale, con la sua forza semplice.
    • Alma: un canto di lontananza e di nostalgia, capace di raccontare l’amore che resta inespresso o non corrisposto. La voce di Manú si fa sguardo dolceamaro, come una lettera che non arriva mai a destinazione. La poesia attraversa ogni parola, trasformando il vuoto in una promessa di senso.

    Prossimi appuntamenti live:

     12 Luglio – Gli Uomini però sanno Parcheggiare @ Rassegna Estiva | Castellammare di Stabia (NA)

    13 Luglio – THE SOCIAL BAND @ Rosmarino | PAESTUM (SA)
    18,19,20 Luglio – Premio Amnesty International @ Piazza Vittorio Emanuele II – ROVIGO

    23 Luglio –  Tra la mano, l’occhio e il Cuore @ Villa Guariglia | Vietri sul Mare (SA)

     25 luglio – Musica e Parole con Paolo Talanca  | Orti della misica (SA)

    27 Luglio – THE SOCIAL BAND @ Rosmarino | PAESTUM (SA)

    29 Luglio – Tra la mano, l’occhio e il Cuore @ Borboni | Pontecagnano (SA)

    19 Settembre – Caburlesque @ Teatro Diana | Nocera Inferiore (SA)

    Calendario in aggiornamento, info su: https://www.manusquillante.art/tour-2025

    “Trentatré pensieri andarono al vento, tutte e trentatré moltiplicando”, il nuovo libro di Manù Squillante, è un itinerario poetico che esplora i margini dell’esistenza, toccando temi come il tempo, l’attesa, la perdita e la ricerca di senso. Scritto con un linguaggio essenziale e luminoso, questo libro di poesie è un invito alla lentezza, alla contemplazione e alla resistenza gentile contro il rumore del mondo. Attraverso 33 frammenti poetici, l’autore Manù Squillante offre un canto corale di umanità fragile e ostinata, capace di perdersi e ritrovarsi. Un’opera che si distingue per la sua capacità di riflettere sul presente e sul futuro, invitandoci a rallentare e a riflettere sulla nostra esistenza.

    Per acquistare il libro online: https://amoz.onl/3dF

  • “Lontani dal mondo” è il nuovo singolo di Matteo Manfucci

    Dall’11 luglio 2025 sarà disponibile sulle piattaforme digitali di streaming “Lontani dal mondo”, il nuovo singolo di Matteo Manfucci (AlyStudio/Believe).

     

    “Lontani dal mondo” è un brano reggaeton fresco e coinvolgente si distingue per un testo profondo e autentico, capace di trasmettere emozioni genuine e una nuova prospettiva, portando l’ascoltatore a riflettere sulla vita e sulle relazioni.

    Firmato da Daniele Piovani e Andrea Gallo, due autori di spicco nel panorama pop nazionale, “Lontani dal mondo” è stato prodotto artisticamente da Piovani insieme ad Amedeo Martini, un giovane e promettente producer dell’area milanese.

    Commenta l’artista proposito del brano: “Con ‘Lontani dal mondo’, l’estate assume un nuovo significato: non solo divertimento e svago, ma anche riflessione e introspezione. Lasciatevi trasportare dalle note di questa canzone unica e scoprite una nuova prospettiva sulla vita e sulle relazioni.”

    Guarda il videoclip su YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=VT8Vltt5O1w

     

     

    Biografia

    Matteo Manfucci, classe 2000, è un cantautore crossover nato e cresciuto a Città di Castello, in provincia di Perugia. Inizia il suo percorso musicale all’età di 7 anni, studiando fisarmonica. Negli anni successivi, la sua curiosità e il desiderio di migliorarsi lo hanno spinto a dedicarsi al canto, sotto la guida della grande soprano Chiara Chialli. Quest’esperienza ha arricchito il suo bagaglio artistico e gli ha fornito le basi per approfondire ulteriormente la sua formazione vocale.

    La determinazione di Matteo lo ha portato a partecipare a masterclass con Luca Pitteri, con il quale ha lavorato per tre anni, affinando le sue tecniche vocali e ampliando le sue competenze artistiche. Successivamente, ha iniziato la collaborazione con l’autore e produttore milanese Daniele Piovani, con il quale prosegue tuttora il suo percorso artistico. Insieme hanno intrapreso un percorso musicale che ha portato Matteo a partecipare a vari contest, permettendogli di mettersi alla prova e di farsi notare nel panorama musicale.

    Ad oggi, Matteo si esibisce in numerosi live nel suo territorio, contando più di 60 eventi all’anno, con una formazione da lui stesso creata, tra inediti e brani cover del repertorio popolare. Insegue il sogno di portare in giro la sua musica, mantenendo la sua autenticità artistica, con protagonista il bel canto, la poetica e la melodia italiana.

    “Lontani dal mondo” è il nuovo singolo di Matteo Manfucci disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dall’11 luglio 2025.

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  • “Il peso dell’amore” è il nuovo singolo di Cristina Bonan

    Da venerdì 11 luglio 2025 sarà in rotazione radiofonica “IL PESO DELL’AMORE”, il nuovo singolo di CRISTINA BONAN, già disponibile sulle piattaforme digitali dal 4 luglio.

    “Il peso dell’amore” è un brano che descrive la solitudine che si prova alla fine di una relazione, quando i ricordi dei piccoli gesti e della vita condivisa riaffiorano. Un’atmosfera nostalgica e quasi rassegnata evoca immagini e momenti del passato, che rimarranno indelebili per entrambe le persone coinvolte. La difficoltà più grande è riuscire a riprendere in mano una vita ormai quasi dimenticata, a mettere da parte i ricordi e le emozioni legate a quella relazione, per dover ripartire da zero, in mezzo ad un senso di perdita e disorientamento. La fine di un amore ci fa sentire smarriti senza l’altro e, piano piano, ci fa rendere conto che è necessario ripartire, per poter tornare a vivere la vita di prima.

    Spiega l’artista a proposito del brano: «Quanto pesa l’amore quando tutto finisce? Emergono fragilità e debolezze, riaffiorano ricordi e domande sul “chi eravamo prima e chi saremo poi”».

     

    Biografia

    Cristina Bonan, 21 anni è una cantautrice, pianista e bassista di Feltre (BL). Si è appassionata alla musica fin da piccolissima, iniziando con lo studio del pianoforte. Da allora non ha mai smesso di studiare e gradualmente la musica è diventata la sua più grande passione.

    Le piace essere versatile e cantare tanti generi musicali diversi (pop, rock, soul, r&b…). Canta e suona piano e basso elettrico nella “Smile Music Band”, gruppo musicale formato con i suoi 4 fratelli più piccoli. Dal 2019 ogni estate la band si esibisce in diverse occasioni in provincia di Belluno e nelle zone limitrofe. Quest’anno la band ha realizzato il primo tour estivo in piazze e festival tra Veneto e Trentino, arrivando anche fino in Liguria.

    Qualche anno fa Cristina ha iniziato a cimentarsi nella scrittura di testi, e oggi si impegna ogni giorno per riuscire a migliorare. Ha partecipato a diversi concorsi musicali canori ottenendo parecchie soddisfazioni. Citandone alcuni: nell’estate 2023, in duo con il fratello Valerio si è classificata al secondo posto assoluto al concorso nazionale “Je so pazzo” e, sempre in duo, al quinto posto al contest “Nokep Tv” a Roma. Come interprete singola ha conquistato la finale europea nella categoria “Cantautori” al Tour Music Fest 2023 a San Marino. Nel 2025 ha partecipato al concorso “Nuove voci in musica” di Cittadella, conquistando il secondo posto, mentre si è aggiudicata il terzo posto nella categoria inediti al “Volavoce Festival” di Padova.  A inizio luglio 2024 ha avuto l’onore di presentare il suo primo singolo “Tra vent’anni”, in apertura del concerto di Fabrizio Moro e di Il Tre a Trento.

    A dicembre dello stesso anno è uscito il secondo pezzo “Come vedi tu”; “Il peso dell’amore” è il suo ultimo singolo.

    “Il peso dell’amore” è il nuovo singolo di Cristina Bonan disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 4 luglio 2025 e in rotazione radiofonica da venerdì 11 luglio.

     

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  • “Supermarket” è il singolo d’esordio di Peppino

    Da venerdì 11 luglio 2025 sarà disponibile in rotazione radiofonica e su tutte le piattaforme di streaming digitale “SUPERMARKET”, il primo singolo di PEPPINO.

    “Supermarket” è un brano che parte da uno scenario quotidiano e apparentemente banale per raccontare sentimenti complessi: un amore finito, la malinconia, la memoria involontaria, il dolore del distacco. Il tono è intimo, a tratti autoironico. Il sound elettropop, con influenze indie-pop e urban, è moderno e ritmato, mentre il testo si distingue per autenticità emotiva e stile personale.

    Spiega l’artista a proposito del brano: «“Supermarket” è nata solo piano e voce, in una mattinata partita male dopo aver perso il treno. Stavo ripensando a ciò che mi era successo la sera prima in un supermercato. È uno di quei pezzi che vengono fuori di getto, quasi come una nota vocale mai inviata. Avevo in testa questa immagine del supermercato — un luogo dove vai a prendere il latte o il dentifricio, ma dove a volte ti torna addosso tutto. Persone, ricordi, sapori, domande. Il testo è venuto fuori così: a tratti malinconico, altre volte quasi ridicolo. Come pensare alla persona che si desidera mentre sei in fila alla cassa. Dopo aver scritto piano e voce, però, ho sentito che il brano non doveva restare triste, così ho scelto di vestirlo con un tappeto sonoro più ritmico, quasi a contrastare quella malinconia. Abbiamo aggiunto suoni elettronici leggeri, un beat morbido ma presente, che ti fa muovere la testa anche se stai pensando a qualcosa che fa male o – come mi piace dire – ti fa ballare con le lacrime agli occhi. Mi piaceva l’idea che la musica facesse il contrario del testo: quando dico “mi fai sentire trasparente” la base ti porta avanti, non ti lascia affondare. Volevo che si sentisse vera ma anche leggera. Come quando ridi di te stesso dopo aver scritto un messaggio che non manderai mai».

    Biografia

    PEPPINO è un cantautore emergente nato e cresciuto a Piane Crati (CS). Fin da bambino, la musica è stata il suo gioco preferito: ha iniziato a cantare all’età di 8 anni, scoprendo presto che quella passione sarebbe diventata la ragione della sua vita.

    A circa 18 anni ha iniziato a scrivere le prime bozze di canzoni, sperimentando con melodie e testi. La sua musica non ha influenze specifiche: PEPPINO ama spaziare e mescolare generi diversi, con un approccio libero e personale. L’artista frequenta la RC VOCE PRODUZIONE scuola di alto perfezionamento canoro diretta da Cecilia Cesario e Rosario Canale.

    “Supermarket” è il singolo d’esordio di Peppino disponibile sulle piattaforme digitali di streaming e in rotazione radiofonica da venerdì 11 luglio 2025.

     

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  • “Come fanno gli altri” è il nuovo singolo di Matis

    Dall’11 luglio 2025 sarà in rotazione radiofonica “Come fanno gli altri”, il nuovo singolo di Matis disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 20 giugno.

    “Come fanno gli altri” è un brano che affronta una tematica estremamente contemporanea, l’ansia, che, soprattutto nei giovani, si manifesta in svariate sfaccettature, compresa l’ansia sociale. Il brano parla di come spesso non si riesca a essere totalmente padroni dei propri pensieri, incapaci di uscire dai vortici della propria mente per potersi godere “la festa” che abbiamo intorno. Oggi è estremamente complicato sentirsi bene per come si è, poco appagati da una società che è troppo veloce e che quindi spesso ci risucchia. Le note jazz addolciscono il tutto, creando una dimensione sospesa in cui il messaggio è solo uno: l’amarezza di non riuscire a concedersi un momento di tranquillità.

    Spiega l’artista a proposito del brano: “Sono davvero soddisfatta di questa uscita, perché tratta un tema per me importante che è l’ansia, un tema di cui si parla poco nei brani musicali. Spero che molti possano sentirsi compresi. Anche il sound è stato volutamente sperimentale, mixando sonorità elettroniche con note jazz, per creare un’atmosfera nuova e sospesa.”

    Il videoclip di “Come fanno gli altri” coglie l’essenza del brano, ovvero l’incapacità di godersi la “festa” mentre tutti intorno a noi lo stanno facendo. Racchiude l’essenza dell’ansia sociale e il senso di disagio interiore, una sensazione che troppo spesso colpisce i giovani e non solo, di non stare bene con sé stessi.

    Guarda il videoclip su YouTube: https://youtu.be/0TDHuIrDcEM

    Biografia

    Alessia Torcasio, in arte MATÍS, è una cantautrice e musicista calabrese nata nel 2000 che studia alla Rc Voce  Produzione diretta da Cecilia Cesario e Rosario Canale.

    Il suo progetto musicale è caratterizzato da una forte voglia di autenticità e personalità nel panorama musicale attuale, con una costante ricerca e sperimentazione. La sua musica è influenzata dall’Indie moderno, con note pop e sfumature più distanti culturalmente come Soul, R&B e jazz, recentemente alternate a una chiave più elettronica. Il progetto è iniziato con la pubblicazione di “Parole” nel giugno 2023, seguito da altre release, live, festival e collaborazioni con altri artisti e il collettivo “faccinatriste”, di cui l’autrice fa parte.

    “Come fanno gli altri” è il nuovo singolo di Matis disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 20 giugno 2025 e in rotazione radiofonica dall’11 luglio.

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  • “Paris” è il singolo d’esordio di Heden

    Da venerdì 11 luglio 2025 sarà in rotazione radiofonica “PARIS”, il primo singolo di HEDEN, già disponibile sulle piattaforme digitali dal 4 luglio.

    “Paris” è un brano che esplora il momento in cui ci si sente sospesi tra l’amore e i sogni. La canzone è un inno alla fuga, un sogno condiviso, un desiderio di vivere qualcosa di bello non da soli, ma insieme. In ogni strofa si percepisce il profondo bisogno di questo legame. E forse è proprio questo che rende la canzone così potente: la capacità di ricordarci che i luoghi più belli non sono fatti solo di paesaggi o monumenti, ma di presenze. L’artista, in questo pezzo, mette a nudo i propri sentimenti, raccontando come i sogni siano vuoti senza amore, e viceversa. “Paris” è la prova che i sogni, raccontati con sincerità, possono parlare a tutti.

    Spiega l’artista a proposito del brano: “Sono davvero felice di poter finalmente condividere questo pezzo con voi. È una canzone nata da un’esigenza personale, ma che spero possa toccare anche chi l’ascolta. Paris è un pezzo a cui tengo molto, rappresenta per me una rinascita e un augurio a tutto ciò che sarà. Ogni volta che l’ascolto le emozioni sono indescrivibili e spero che chi lo ascolterà le sentirà e si rivedrà a pieno in questo brano. Ogni singolo sarà per me una nuova tappa, un modo per raccontarmi in modo sincero e diretto e Paris è solo l’inizio”. 

    Biografia

    Heden nome d’arte di Samuel Tocci, giovane cantautore cosentino che all’età di 20 anni cerca di farsi spazio nell’ambiente musicale. Dietro il nome d’arte Heden si cela un giovane artista che ha scelto di raccontare sé stesso e il mondo che lo circonda attraverso testi intensi e melodie evocative. Cresciuto tra influenze musicali diverse — dal pop elettronico al soul, dal cantautorato classico all’urban contemporaneo — Heden riesce a fondere generi e sonorità in un mix unico, personale e sempre coinvolgente. Studia canto da quando aveva tredici anni ma la sua passione per la scrittura inizia prima, sin da bambino. Grazie alla RC VOCE PRODUZIONE scuola di alto perfezionamento canoro di Cecilia Cesario e Rosario Canale, Heden riesce a migliorare la sua tecnica vocale e a toccare con mano il suo sogno: raccontare ciò che sente all’interno delle sue canzoni.

    “Paris” è il singolo d’esordio di Heden disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 4 luglio 2025 e in rotazione radiofonica da venerdì 11 luglio. 

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  • Jazz e contaminazioni: la ricetta vincente di Edoardo Baroni. Il tour mondiale lo porta in Giappone

    Dalla raffinatezza delle sue composizioni al riconoscimento internazionale, Edoardo Baroni continua a tracciare una traiettoria artistica che unisce tecnica, sensibilità e dedizione. Dopo l’uscita di “By Heart” (Clockbeats), il suo terzo album acclamato da pubblico e critica, il chitarrista jazz bresciano si prepara a partire per un tour internazionale che lo porterà a suonare in Svizzera, Bulgaria, Italia e, soprattutto, in Giappone, con sei date previste tra Tokyo, Osaka e altre città chiave della scena culturale nipponica.

    La data simbolo del tour sarà il 24 luglio, giorno in cui Baroni si esibirà all’Expo 2025 di Osaka, rappresentando l’Italia con un live che racchiude l’essenza del progetto: un dialogo intimo tra virtuosismo jazzistico, omaggi colti alla tradizione classica e un’estetica fortemente emotiva. Il tour conferma così il profilo internazionale dell’artista, già noto per le sue reinterpretazioni di Django Reinhardt, Bach e Wes Montgomery, e per la capacità di fondere improvvisazione e rigore con una cifra stilistica unica.

    «Suonare all’Expo è un onore e una responsabilità – racconta Baroni –. Porterò con me ogni nota di “By Heart” come se fosse un gesto personale, una carezza fatta musica, nella speranza che il pubblico giapponese possa sentirla per com’è nata: dal cuore.»

    Oltre al Giappone, il tour ha fatto tappa a Roma, Berna e Sofia, con nuove date in aggiornamento in Lombardia e Piemonte. In ogni città, il repertorio sarà centrato su “By Heart”, alternando brani originali come “Let off steam” e “Silvia” a rivisitazioni colte come “All the things you are” o il Preludio BWV 999 di Bach. Non mancherà il tributo a Reinhardt, figura chiave nella formazione musicale di Edoardo e oggetto della sua tesi di laurea.

    Il tour si accompagna a una narrazione visuale curata fin nei dettagli, dalla copertina dell’album firmata dall’artista serbo Ivan Bjorn, alla regia del videoclip ufficiale di “Let off steam”, presentato in anteprima su Sky TG24.

    Calendario ufficiale del “By Heart Tour 2025”:

    🇮🇹 30/05/25 – Lestro Restaurant, Brescia (IT)
    🇨🇭 01/06/25 – ONO, Bern (CH)
    🇮🇹 07/06/25 – Sarnico, Brescia (IT)
    🇮🇹 28/06/25 – Crash, Roma (IT)
    🇧🇬 09/07/25 – Schroedinger Bar, Sofia (BG)
    🇧🇬 11/07/25 – In the Mood, Sofia (BG)
    🇯🇵 22/07/25 – Taiyo to Tora Music Zoo, Kobe (JP)
    🇯🇵 24/07/25 – TEAM EXPO Pavilion, Osaka World Expo (JP) (AS)
    🇯🇵 24/07/25 – Hi Five, Osaka (JP) (ES)
    🇯🇵 25/07/25 – Cloud 9, Chiba (JP)
    🇯🇵 26/07/25 – Mogumogu, Tokyo (JP) (AS)
    🇯🇵 26/07/25 – Mogumogu, Tokyo (JP) (ES)
    🇯🇵 27/07/25 – Legacy Lounge, Tokyo (JP)

    (AS) = Afternoon Set — (ES) = Evening Set

    Il “By Heart Tour 2025” va ben oltre il concetto di tournée internazionale: è il percorso di un musicista che porta con sé un’idea precisa di bellezza, fatta di ascolto, radici e incontro. Un progetto culturale che attraversa confini, celebrando la musica come linguaggio senza traduzione, in grado di arrivare ovunque ci sia qualcuno disposto ad ascoltare.

  • “Vite sul filo del tempo. Linee di sangue e d’amore. Vol. 1” il nuovo romanzo di Caterina Arnoldi

    Disponibile in libreria e nei principali store digitali “Vite sul filo del tempo. Linee di sangue e d’amore. Vol. 1” (Pathos Edizioni) il nuovo romanzo di Caterina Arnoldi, che racconta le storie di Alice, una giovane ereditiera che scopre un legame col passato, e di Eleonora, una donna che supera la povertà per diventare medico. Le loro vicende si intrecciano in un viaggio tra epoche diverse.

    Spiega l’autrice a proposito del libro: «Tutto è cominciato con un quadro dimenticato nella vecchia casa di famiglia. L’ho preso in mano e, all’improvviso, si è accesa una lampadina. Non immaginavo minimamente dove mi avrebbe portato quella scintilla.

    Io sono fatta così: scrivo, senza troppe regole. Se voglio che quello che scrivo abbia senso, devo lasciare che la mente e le mani lavorino insieme, libere, senza seguire per forza una scaletta.

    In questo percorso mi è stata vicina la Dott.ssa Carmela Esposito. Mi ha fatto i complimenti, ma soprattutto mi ha sgridata quando ne avevo bisogno, nei momenti in cui la mia autocritica prendeva il sopravvento. Le devo molto.

    E anche se non c’è più, il mio grazie più grande va al Dottor Angelo Bendotti, scrittore, storico e Presidente dell’ISREC. I suoi testi mi hanno dato riferimenti solidi sulla Resistenza bergamasca. Il suo lavoro ha lasciato un’impronta forte nella costruzione del personaggio di Eleonora».

    Sinossi

    Questo è il racconto di due protagoniste, Alice ed Eleonora, donne forti e straordinarie, vissute in epoche diverse, una nel presente e l’altra nel passato. Alice, giovane ereditiera inconsapevole, si trova a doversi confrontare con l’amore che tra mille ostacoli nasce prepotente fra lei e Ivan. Tutto inizia con una lettera giunta dall’America in un momento della vita di Alice dominato dal dolore più straziante causato da una recente terribile tragedia. La lettera le annuncia l’imminente consegna di un pacco, una scatola partita oltre settant’anni prima e rimasta per tutto quel tempo in dogana in America per via di un banale errore operativo. Nel pacco si trova un indizio che porterà lei e Ivan a scoprire la verità riguardo una tragica vicenda del passato. Da un’altra epoca invece emergono le vicende di Eleonora, creatura straordinaria, nata in Germania nel 1913 da genitori emigrati. Sebbene poverissima, supera infinite traversie e riesce a diventare medico chirurgo d’eccellenza. Per via della lettera la sua storia trova riscontro nel presente e si intreccia a quella di Alice con molti colpi di scena inaspettati.

     

    Biografia

    Caterina Arnoldi nasce a Bergamo e risiede con il marito in un comune della provincia. Dopo una vita dedicata alla famiglia e al lavoro concluso da imprenditrice, adesso, finalmente in quiescenza, si può dedicare alla scrittura, sua passione originaria.

    Nel settembre 2022 è stato pubblicato il suo primo romanzo “Lucia, un’anima di luce” che, oltre a recensioni lusinghiere, nel 2023 ha ottenuto un “Diploma di Menzione Speciale” dal Concorso Letterario Internazionale Litterae Fiorentinae. Nel luglio 2023 è stata pubblicata la favola illustrata intitolata “Gelsomina Superstar”.