Dal 28 luglio 2023 sarà disponibile in rotazione radiofonica e su tutte le piattaforme di streaming digitale “Polaroid”, il singolo di debutto di ALMA.
Il brano “Polaroid” scritto e prodotto insieme a Rosario Canale e Cecilia Cesario, racconta lo stato d’animo dell’artista e quello che tanti giovani di oggi vivono nella vita di tutti i giorni. La canzone nasce dal bisogno di evadere dalla vita, scoprire un mondo dentro sé stessi che si ha voglia di condividere con poche persone che contano tanto nella propria vita; sparire insieme a loro in una Polaroid dimenticando il mondo.
Spiega l’artista a proposito del brano:“Scelgo la musica come mezzo di comunicazione, uso la metafora per entrare in un mondo fantastico dove l’unica via di uscita è vivere. Voglio che la mia musica sia per chi mi ascolta un mezzo per allontanare i problemi e sorridere. Per me questo pezzo è l’inizio di una nuova vita sia umana che artistica, siamo riusciti a trovare le giuste vibrazioni positive e metterle in musica”.
Dal 26 luglio 2023 è disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale “ESTATE DA RICH”, il nuovo singolo di GIU’ che prosegue la collaborazione con Maionese Project.
“Estate da Rich” è un brano rock dal sapore estivo e che ironizza in maniera bonaria ma politicamente corretta sul turista italiano che si appresta ad andare in vacanza, tra la realtà vera e quella virtuale che passa attraverso lo schermo del telefonino.
Si tratta di una canzone pensata per tutti ma forse un po’ di più per i turisti lombardi e soprattutto milanesi che frequentano le zone del levante ligure, esclusive e non, tra un tuffo rinfrescante nelle spiagge affollate ed un selfie tra i lussuosi yacht di Portofino. Insomma, un’ #estatedarich o quasi!!
La canzone nasce a 4 mani: il testo della canzone è stato scritto da Giù, mentre suo fratello Paolo ha composto la musica e le linee ritmiche e melodiche delle chitarre; si è creato così un incontro tra le doti più spiccatamente cantautorali dell’artista e l’animo rock del fratello.
Spiega l’artista a proposito del brano: “L’estate 2023 è torrida ma la crisi economica non sembra sciogliersi, la ripresa è solo un miraggio e il governo ha abolito anche il reddito di cittadinanza. Le spiagge sono assalite dai turisti e nelle località da vip una coppia di lettini vale quanto un terno secco sulla ruota nazionale!! Voglia di scappare dalle calde città?? L’eco del salvadanaio vi riporta però alla dura realtà!! Eppure quest’estate anche voi potreste passarla in vacanza, magari al mare, nelle piccole baie incantate tra ‘Santa’ e Portofino…Impossibile?? Macchè!! Basta prendere il vostro smartphone e digitare la parola magica #estatedarich
Un ritmo travolgente dal sapore rock vi avvolgerà e in un istante vi catapulterà nelle località turistiche più ambite del levante ligure, tra tuffi rinfrescanti e cocktail al tramonto, biondine perdifiato e cabriolet di lusso, senza doversi preoccupare del domani che verrà…almeno fino a settembre!! Solo un pizzico di immaginazione, una spillata di sano umorismo e anche voi vivrete un’estate cosi’, UN’ESTATE DA RICH!!…o almeno a far finta di essere lì…in fondo non e’ poi tutta una questione di cash…forse!! Buona estate a tutti, Giù e Paolo.”
Dal 28 luglio 2023 sarà disponibile in rotazione radiofonica e su tutte le piattaforme di streaming digitale “Playa”, il nuovo singolo di Cherry Dj.
“Playa” è un brano estivo che racconta l’atmosfera gioiosa e spiritosa vissuta in spiaggia, una festa di colori, suoni ed emozioni che catturano la magia del mare e del sole. L’inizio della canzone è caratterizzato da una melodia allegra e coinvolgente, con ritmi vivaci e dolci che richiamano le calde giornate estive. I kick diventano il battito del cuore del pezzo, accompagnate da chitarre ritmiche e dai suoni rinfrescanti delle onde che si infrangono sulla riva.
Il testo descrive delle sensazioni di libertà, leggerezza e spensieratezza tipiche di una giornata trascorsa sulla spiaggia. La voce dell’artista si intreccia in armonia, cantando dell’amore, dell’amicizia e dell’allegria che si diffondono in ogni angolo della spiaggia. Gli assoli strumentali mischiano il suono delle chitarre con quella del pianoforte, creando un’atmosfera festosa e coinvolgente. I cori invitano il pubblico a ballare e lasciarsi trasportare dal ritmo, incitandoli a sollevarsi e a godersi la vita in spiaggia. La canzone trasmette un’energia contagiosa e un ritmo coinvolgente che fa desiderare di ballare e tuffarsi nell’oceano.
Spiega l’artista a proposito del brano: “La canzone è nata durante un aperitivo in riva al mare, sentendo una canzone dal titolo Ay! Così è nata Playa. Il brano è la colonna sonora perfetta per una giornata di sole sulla spiaggia, dove l’odore della salsedine, il calore del sole e i sorrisi delle persone si fondono in un’unica esperienza estiva indimenticabile”.
I FREERAGGIO pubblicano, su tutte le piattaforme digitali da sabato 1 luglio, “SCIVOLA VIA”, il nuovo singolo accompagnato dal videoclip ufficiale online su YouTube.
Ad un anno dalla pubblicazione del loro ultimo progetto discografico, “Bianco”, la formazione artistica bolognese presenta un nuovo coinvolgente inedito che apre questa nuova fase del loro percorso artistico in questo 2023.
“SCIVOLA VIA”si presenta come un vero e proprio dialogo interiore che proietta la narrazione in un viaggio temporale, tra ricordi del passato, intensi sentimenti ed emozioni suscitate dalla visione del futuro che si prospetta. L’atmosfera immersiva del sound esalta la poetica ispirata del testo dando vita ad un brano dalla forte spinta liberatoria e dalle tematiche esistenziali.
La curatissima produzione impreziosisce la brillante struttura compositiva di una traccia che lascia emergere il variegato background di influenze stilistiche dei componenti del gruppo. Grazie al suo immaginario evocativo ed alla cifra stilistica evergreen dei FREERAGGIO, questa release non potrà che esaltare tutti gli estimatori della band e soddisfare, al contempo, gli ascoltatori dai gusti musicali più disparati.
“SCIVOLA VIA” appare, infine, come un brano che, partendo da una circostanza immaginaria, si propone di rispondere ad una particolare domanda: – Cosa diresti se potessi parlare al te stesso di ieri e a quello di domani? –, una fantasia che offre uno spunto per metterci in contatto con il nostro essere cercando di cogliere a pieno la vitalità della nostra esistenza.
Sabato 12 Agosto 2023 a Cotronei (KR) Villaggio Baffa al via la prima edizione del Wonderful Sila Festival, dodici ore di musica live e intrattenimento nel cuore della Calabria.
Durante il festival che sarà presentato da Vanessa Grey e Francesco Rapetti Mogol, si susseguiranno concerti di artisti locali, Santino Cardamone, Anima Mundi, Domenico Scordamaglia, Liccia, Renato Caruso, Francesco Coriale, Antheo, Dharma, Dj Keyel e non solo, per poi arrivare ad artisti di fama nazionale come Andy Fumagalli (ex Bluvertigo) e Saturnino (bassista storico di Jovanotti), Maninni, Eman, Pierdavide Carone e i Boomdabash, concludendo la giornata con il Dj Set Dance Hall Radio 105.
Antheo, tra gli ospiti confermati e allieva della Accademia di Perfezionamento Vocale “RC Voce Produzione” di Cecilia Cesario e Rosario Canale dove frequenta le classi di tecnica vocale, studio recording e songwriting, dichiara a proposito della sua partecipazione al festival: “Sono molto felice di prendere parte al Wonderful Sila Festival. Mi sembra un’opportunità unica quella di calcare il palco con artisti così importanti. Cecilia e Rosario mi stanno seguendo passo passo nella preparazione con cura e dedizione, la mia esibizione è frutto del mio lavoro e del loro. Sono fiera di essermi affidata a due professionisti come loro, so che faremo grandi cose.”
Il Wonderful Sila Festival, organizzato da Gibelle S.r.l., con l’ausilio della direzione artistica nonché consulenza legale di Antonio Vandoni, Gibba e l’avvocato Emanuele Trocino dello Studio Legale Associato Trocino Staine, prevede un ampio programma di concerti live, intrattenimento e attività extra.
Dal 28 luglio 2023 sarà in rotazione radiofonica “Amore Thai”, il nuovo singolo di Federico Di Battista, già disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale dal 30 giugno.
Il brano “Amore Thai” prodotto da Marco Canigiula, ci regala un viaggio affascinante attraverso le vivaci e inesauribili strade di Bangkok durante le ore notturne. L’artista dipinge un quadro evocativo dell’energia e del ritmo frenetico della città, avvolgendoci in una storia di amore e scoperta.
Il tema dell’amore permea il testo, aggiungendo un tocco di romanticismo alla narrativa. L’amore thai diventa il filo conduttore dell’esperienza notturna, e la città stessa sembra essere l’ispirazione per questa connessione speciale. La nostalgia si insinua dolcemente, quando il cantante ammette che già sa che questa esperienza lo lascerà con la mancanza di qualcuno o qualcosa di prezioso.
“Amore Thai” è una canzone che sa coinvolgere ed emozionare. La sua capacità di catturare l’atmosfera e l’anima di Bangkok è sorprendente, e le parole sapientemente scelte riescono a far sentire l’ascoltatore come se fosse lui stesso immerso nella vivace metropoli. Un inno alla passione, alla scoperta e alla bellezza dell’ignoto, questo pezzo si distingue per la sua poesia e la sua capacità di creare immagini vivide nella mente degli ascoltatori.
Spiega l’artista a proposito del brano:«La canzone “Amore Thai” è un viaggio personale e intimo attraverso le strade notturne di Bangkok, una città viva e seducente. Esprime la magia di un incontro speciale in una terra lontana e la forza travolgente dell’amore. Il testo rappresenta l’energia inarrestabile della città, dove il presente si fonde con il futuro e dove ogni giorno offre nuove esperienze. Le metafore e le immagini evocative mostrano l’incanto dell’ignoto, trasmettendo un senso di fascinazione e connessione profonda. Inoltre, il testo esprime una sorta di malinconia nel lasciarsi alle spalle questa esperienza, sottolineando la preziosità di tali momenti nella nostra vita. Nel complesso, la canzone celebra l’amore, l’avventura e l’ispirazione che possiamo trovare nell’incontro con nuove persone e culture durante i nostri viaggi».
Kashmere, il talentuoso giovane artista conosciuto per la sua versatilità e creatività, presenta una collaborazione davvero importante nel feat. “Sali sul treno”, uno dei brani inseriti all’interno del nuovo album di Pino D’Angiò, “The New Album” (in uscita su tutti i digital stores dal 21 luglio).
“Sali sul treno” rappresenta un incontro unico tra le sonorità distintive di Kashmere e lo stile inconfondibile di Pino D’Angiò. Il brano, che sprizza funky da tutti i pori, racconta del viaggio impervio che percorriamo nella nostra vita quotidiana, cercando con coraggio e determinazione di raggiungere i propri traguardi, nonostante i treni persi e le difficoltà che ci intimoriscono ma, per cui, in fondo, vale la pena vivere!
L’incontro tra i due è avvenuto circa un anno fa a un concerto di D’Angiò. Alla fine dell’evento, Kashmere si è fatto avanti e, riuscendo a lasciargli una pennetta con alcuni files musicali, i due sono rimasti in contatto.
“Pino D’Angiò è da sempre uno dei miei principali riferimenti artistici. Visti i suoi apprezzamenti nei confronti del mio materiale musicale, non ho esitato a chiedergli di collaborare insieme, in vista dell’uscita del suo nuovo album.
Dopo mesi di lavoro, oltre a coronare uno dei miei sogni nel cassetto, ho capito di aver stretto uno dei rapporti di amicizia più sinceri e autentici che abbia mai avuto in vita mia.
Quanto l’esperienza, l’affetto e gli insegnamenti di Pino mi abbiano cresciuto e arricchito durante questo ultimo periodo non è spiegabile a parole. Posso soltanto dire di essere stato molto fortunato, e di volergli un gran bene!
“Sali sul treno”, in fondo, parla proprio di questo. Quella sera, in quel ristorante, se non avessi rivolto la parola a Pino, non sarebbe successo niente di tutto ciò. Nella vita di tutti i giorni chissà quante occasioni perdiamo senza neanche rendercene conto. Quante volte scegliamo di non salire su quel treno perché intimoriti dal suo percorso o dalla sua destinazione, senza accorgerci che potrebbe essere l’ultima volta a passare dalla stazione in cui ti trovi. Per fortuna, quella sera, io scelsi di salire”.
“Atentzione Amore Connessione” è il secondo album di Emanuele Pintus, disponibile in tutti i digital store dal 21 luglio. Un disco di cinque canzoni punk rock anticipate dal singolo “Annibale Song”.
Registrato dalla sapiente mano di Federico Cocco, che ha saputo valorizzare al meglio l’aspetto live della musica di Emanuele, andando a definire quello che è il sound attuale dell’artista. Un crossover a tutto tondo che parte dal punk rock, ma che si lascia andare verso le influenze più disparate: dal fastcore al pop passando per l’alternative metal, ritmi latini e grunge.
Oltre alle chitarre e alla voce di Emanuele, hanno suonato nel disco Andrea Loi al basso e il già citato Federico Cocco alla batteria.
“Atentzione Amore Connessione” è un disco che suona come un elogio alla libertà e lo dimostra già nella sua struttura. Ci ritroviamo brani cantati in inglese, altri in italiano e infine anche in sardo. Pezzi brevi e altre invece che superano i quattro minuti. Insomma, Emanuele Pintus si è lasciato andare al flusso creativo e ha tirato fuori un disco bomba.
“Tra le ispirazioni del disco, in ordine casuale, ci sono vari poeti improvvisatori sardi della poesia “a bolu”, i Polyphia, i Turnstile, Paolo Nutini. Musicalmente abbiamo voluto fare tutto ciò che ci passava per la testa, in totale libertà. Penso che si senta, ed ora, ascoltando l’ep finito, siamo soddisfatti del risultato”, racconta Emanuele Pintus.
Biografia
Emanuele Pintus è un musicista alternative punk di Meana, Sardegna.
Si butta nel mondo musicale nel 2003 e fin da subito attira l’attenzione degli addetti ai lavori.
Diversi i progetti portati avanti che gli hanno permesso di condividere il palco con band note del panorama italiano e internazionale: Killing Joke, Il Teatro Degli Orrori, Punkreas, Banda Bassotti, Blastema, Bassi Maestro, Enigma, Madman, Giancane ecc.
Nel 2021 si presenta al mondo con il suo progetto da solista pubblicando il primo album “Linna”, a cui seguiranno diversi singoli. Nel 2022 vince il premio “Audience Awards” al Liet International della Danimarca.
A luglio 2023 Emanuele pubblica il suo secondo album “Atentzione Amore Connessione”.
Dal 21 luglio 2023 è disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale e in rotazione radiofonica “OWO”, il nuovo singolo di PAR TY (Kimura).
“OWO” è un brano leggero ed estivo, con sonorità latine. L’artista racconta del rapporto con la propria ragazza in un momento di nostalgia. Lei, trasferendosi dall’Argentina all’Italia ha stravolto la sua vita lasciandosi alle spalle quanto costruito, la famiglia e gli amici. Sacrifici fatti sperando in un futuro migliore, deve però scontrarsi ogni giorno con una realtà “condita” di false aspettative e modi diversi di vivere.
Spiega l’artista a proposito del brano: “Questo brano per me è molto importante, poiché oltre ad essere un progetto ben riuscito dipinge alla perfezione un periodo della mia vita a cui sono particolarmente legato, seppur non sia stato facile da affrontare. Infatti, nell’ultimo anno, proprio come la mia ragazza ha cambiato Stato, io allo stesso modo ho avvertito della nostalgia legata ai cambiamenti che ho intrapreso durante l’ultimo periodo della mia vita.”
Il videoclip di “Owo” ha una sceneggiatura che nasce dalla mente dell’artista e dalla volontà di inserire elementi contrastanti che rappresentassero il suo presente, come ad esempio il riferimento al Mate (bevanda argentina), ed il suo passato più rap ed hardcore. Tutta la color del video è abbinata all’artwork realizzata da @ueuevacchy
Da venerdì 21 luglio 2023 è disponibile sulle piattaforme di streaming digitale “KATRINA” (Quark Sound Studio), il nuovo singolo di URAMAKI.
“Katrina” è un brano che racconta la storia d’amore di due persone che si incontrano, vivono questo rapporto insieme, ma una delle due si innamora all’improvviso, sentendosi travolta da un uragano, proprio come il famoso uragano Katrina. L’altra, però, in preda alla paura di un futuro incerto, decide di chiudere ed è così che la storia finisce con un cuore spezzato da riparare.
Spiega l’artista a proposito del brano: “Ho scritto questo brano qualche anno fa, in seguito ad una storia finita male. Con questo brano volevo semplicemente descrivere le sensazioni che ho provato in quel periodo ed abbracciare chiunque l’ascolti, perché almeno una volta nella vita ognuno di noi si è sentito travolto da un amore forte che poi, però, ha lasciato l’amaro in bocca”.
